Время чтения: 4 мин

Скоро, 19 и 21 апреля, в Национальной опере Украины состоится премьера оперы Джоаккино Россини «Севильский цирюльник». Мы побывали на репетиции спектакля о незабвенном Фигаро, где пообщались с артистами и постановщиками.

Фигаро, Севильский цирюльник

«Севильский цирюльник». События легендарной оперы будут происходить в современности. Фото А. Бойко

Сама опера о Фигаро была создана на основе одноименной комедии французского драматурга Пьера Бомарше. Ее премьера прошла в Риме в 1816 году, и с треском провалилась. Однако следующие исполнения были успешнее. И «Севильский цирюльник» стал популярен настолько, что даже спустя более чем 200 лет его смотрят во многих театрах мира.

«Альмавивы, Розиты и Фигаро есть и среди нас. Поэтому нам так интересно наблюдать за этими живыми характерами», — говорит главный дирижер театра Николай Дядюра.

Что читают с этим материалом сегодня?

Фигаро-2019. Эксперименты.

Работая над оперой, главный режиссер Национальной оперы Украины Анатолий Соловьяненко перенес место действия.

«Действие спектакля происходит где-то между настоящим и будущим. Вообще «Севильскому цирюльнику» более 200 лет. И эта история стала настолько хрестоматийной и настолько известной, что она уже вне времени.

Именно это я и хотел показать нашей постановкой. Поскольку те чувства, переживания и жизненные коллизии, в которые попадают герои постановки, не привязаны к определенному историческому периоду. Это абсолютно жизненные истории — ревности, любви, свиданий и хитростей. И они будут актуальны всегда", — говорит Соловьяненко.

Анатолий Соловьяненко, Фигаро

Режиссер. Анатолий Соловьяненко. Фото А. Бойко

Также режиссер рассказал нам, какие именно элементы современности будут задействованы на сцене.

«В этой постановке будет все — от цифровой камеры до самого современного смартфона. И поэтому, я думаю, спектакль будет интересен не только постоянным любителям оперного искусства, но и привлечет к нам новых зрителей», — отметил Соловьяненко.

В партии Альмавивы дебютирует молодой тенор Анатолий Погребный. «Очень интересная личность, прекрасный музыкант, чьи вокальные возможности легко справляются со сложной техникой, присущей музыке Россини», — говорит режиссер.

Особенности Фигаро

Всего в постановки задействовано более 150 человек — включая оркестр, хор и вспомогательный состав. И многие артисты подтверждают: в нынешней интерпретации будет много нового.

«С этой ролью я знаком еще с консерваторских лет. Она когда-то шла у нас в театре на украинском языке. А теперь мы ее переделываем на язык оригинала. А благодаря новой режиссуре на сцене все тоже будет по-другому», — делится впечатлениями Игорь Мокренко, исполнитель роли Фигаро. Именно его персонаж впервые предстает перед зрителями на самокате.

Самокат, как и другие нововведения, в числе которых и битва на световых мечах, — это задумка художника-постановщика Андрея Злобина.

«Севильский цирюльник» ставили в любых декорациях, так что почему бы не использовать хай-тек? Ведь основная идея: все, что происходит с людьми, — любовь, страдания и прочее — происходит на фоне каких-то декораций. Просто меняются эпохи.

На сцене есть даже Дарт Вейдер, но это, скорее, такая шутка от нас. А вот насчет самоката, Фигаро, конечно, должен на нем ездить.

Более того: у меня вообще была изначально идея, чтобы Фигаро ездил на моноколесе, потому что это эффектнее. И подходит к характеру персонажа — эта неустойчивость, скорость, как бы на грани.

Но потом мы решили, что так погубим наших солистов. И остановились на самокате", — с улыбкой рассказывает художник-постановщик.

Костюмы «Севильского цирюльника»

Воплотить идеи режиссера в реальность помогают две пошивочные мастерские и большой цех театра. Он отвечает за создание костюмов и декораций во главе с художницей Анной Ипатьевой. Последние три месяца в мастерских работают над созданием образов для 60 человек хора и солистов.

Фигаро, костюмы, мастерские, Национальная опера Украины, Севильский цирюльник

Мастерская. Тут шьют костюмы для артистов. Фото А. Бойко

В качестве примера Анна Ипатьева взяла камзолы XVIII века, сегодняшнюю форму итальянских карабинеров, а также стиль украинской группы «Пирятин» и Антина Мухарского.

«Современная опера — это не декорации. Это ощущение, что действие происходит сегодня и среди нас. Как показать, что это Киев и современная Украина? Через современных художников, конечно. В их работах и есть настроение нашего времени», — отмечает художница по костюмам.

По словам Анны Ипатьевой, при создании нарядов использовали в основном деним и гобелен с добавлением латекса и вышивки. На костюмах хора много нашивок, многие из которых отсылают к соцсетям.

«Это „армия слухов“ и „армия соцсетей“. Это такая аллегория на Facebook и Youtube, где происходит обсуждение всех событий, происходящих в жизни. И костюмы построены на этой аллегории», — говорит Анна Ипатьева.

Не пропустите

Понравилась статья? Что думаете? Расскажите нам